Gerade hab ich mitbekommen, dass es eine Ausstellung zu diesem Buch geben wird! Und da ich dieses Buch liebe, ist das mal echt was Tolles für mich! Ist vom 06.06.-05.07. in Amsterdam. Ich werde mir das Ganze auf jeden Fall anschauen und dann auch noch die Stadt;-) Kann man ja schön k ombinieren!

„Fine Art Print“ richtet sich an all diejenigen, die gerne fotografieren, mit Fotos arbeiten oder sie einfach gerne ansehen. Man muss kein Profi sein um dieses Buch nutzen und die Vorschläge umsetzen zu können. „Fine Art Print“ beinhaltet Anregungen und Tipps zum Umgang mit Bildern, digitaler und analoger Art. Von der richtigen Anwendung eines Bildbearbeitungsprogramms über verschiedene Druckmöglichkeiten bis hin zum geeigneten Passepartout ist alles dabei: Tipps rund um das Drucken, das richtige Format, Papierqualität, Belichtung, Umgang mit Farbtemperatur und Kontrasten sowie die richtige Verwendung von Filtern und Stempeln. Kunstbegeisterte können sich an Kombinationen von Malerei und Fotografie versuchen und wer noch nie mit einem Keilrahmen gearbeitet hat, hat nun die Möglichkeit dazu. Anhand von Beispielen aus der Natur-, Tier- oder Menschenwelt zeigen die Autoren in einfachen Schritten, wie aus alten Bildern einzigartige Unikate werden, die nicht länger dazu verdammt sind in einer Kiste einzustauben.

ISBN 978-3-938972-14-4

Mit diesem Buch stellt die Künstlerin Gabriele Musebrink ihre Welt der Spachteltechnik vor und lädt Kunstbegeisterte und solche, die es werden wollen, ein, ihr zu folgen. Es handelt sich dabei nicht bloß um eine Gebrauchsanweisung zur richtigen Anwendung von Spachtelmasse, sondern um direkten Einblick in das Schaffen der Künstlerin selbst, die sich und ihr Werk vorstellt und den Leser anregen möchte.

Eine besondere Rolle kommt hierbei dem Material zu, das sie in ihren künstlerischen Arbeiten verwendet. Es geht nicht darum was am Ende dabei herauskommt, sondern wie es entsteht.
Mit hilfreichen Tipps versehen, erklärt die bekannte Künstlerin die verschiedenen Varianten von Spachtelmassen und die Möglichkeiten, die sie bieten. Ebenso erläutert sie das Finden des richtigen Untergrundes, von der Leinwand über die Bespannung bis hin zur Grundierung. Sie erläutert verschiedenste Methoden der Farbfindung, vom Umgehen mit Farbpigmenten und gibt Anregungen für Experimentierfreudige.

„Atelier|Ansichten“ ist ein Wegweiser durch die aktuelle Kunst, ganz ohne Lexikon- und Mainstream-Charakter. Von Landschaftsmalereien über Portraits bis hin zur Bildhauerkunst wurde mit diesem Buch eine Momentaufnahme der deutschen Kunst geschaffen. Zeitgenössische Künstler haben hier die Möglichkeit sich selbst und ihr Werk vorzustellen. Dieses Buch verhilft den Lesern (und Betrachtern) zu einem besseren Verständnis der Kunst und Zugang zu einzelnen Werken zu finden. Die Künstler selbst sind Ansprechpartner, präsentieren selbst ausgewählte Werke und zeigen sich offen und zugänglich.

Besonders ausdrucksstark ist die Farbenverwendung von Alexander Kruschel, dessen Öl-Gemälde mittlerweile auch im Ausland bekannt sind. Seine Bilder zeigen Landschaften, die den Spuren menschlichen Lebens folgen. Ebenfalls beeindruckend ist Beate Koslowski. Im Dialog mit der Literatur erzählen viele ihrer Bilder eine Geschichte, meistens von tragischen Schicksalen oder dem ersehnten Erlangen des Glückes.

Figurenzeichnen leicht gemacht von Burne Hogarth

Die mir vorliegende Version ist im Benedikt Taschen Verlag erschienen, allerdings schon 1991, ich weiß also nicht obs die so noch gibt.
Hab mal bei Amazon nachgeschaut und da ist es zwar nicht mehr regulär dafür aber gebraucht ab 9 € zu bekommen (mit Verand also für 11 oder 12) aufgelegt 2001. Das ist für das Buch aber ein guter Preis (es steht nichts drauf, aber ich schätze mal, dass das schon so 30/40 Mark gekostet hat damals).

Das Buch fängt bei den Grundformen des Körpers an und führt einen bis zur lebendigen Darstellung von Bewegungsabläufen.
Die Zeichnungen allein sind schon ein Grund sich das Buch zuzulegen und die Artikel sind darüber hinaus richtig interessant und einprägsam formuliert.

Diese Buch möchte ich ebenso weiterempfehlen.
Ich finde es ist gut geeignet,wenn jemand noch nie so etwas gemacht hat.
Beim Nacharbeiten habe ich ein recht passables Ergebnis erzielen können.
Das Bild wurde bereits ausgestellt, habe aber noch kein Foto davon gemacht. :?

Es ist ein Aufbaukursus auch widerum mit Unterstützung einer DVD (im Preis enthalten).

Dieses Buch hat die ISBN Nr.3-7724-6201-4 , es kostet 19,90 €

Gruß Helga

Dieses Buch kann ich guten Gewissens weiterempfehlen.
Hiernach habe ich bereits gearbeitet und bin mit den Ergebnissen zufrieden.
Es handelt sich um eine Schritt für Schritt- Anleitung und wird noch durch eine DVD (im Preis enthalten) unterstützt.

Das Buch hat die ISBN Nr.3-7724-6200-6 kostet 14,90 Euro

Gruß Helga

Hier sollen Kunstbücher vorgestellt werden, welche ihr für lesenswert haltet...

Dabei ist es egal, ob es um Künstler, Techniken, Materialien, Geschichte im einzelnen oder zusammengefasst in den Büchern geht.

- Leider habe ich noch keine gute Lektüre in meinen Händen gehalten, die ich unbedingt weiterempfehlen würde.

- Werde dies aber auf jeden Fall nachholen sobald dieses eingetreten ist...